Lukk

Cirka scenefabrikk

2016 / Samarbeid
Hendelser på Nyhavna / Cirka scenefabrikkMusikkmaskinen, foto: André Sæther BergerWil Lee-Wright_Hendelser på Nyhavna_1Fabrikkveggen, foto: Ina Sæther BergerFabrikkveggen, foto: Ina Sæther BergerUtstilling av studentarbeid fra kurset Making is thinking, foto: Wil Lee-WrightDe små grå byplanleggere, foto: Wil Lee-WrightDe små grå byplanleggere, foto: Ina Sæther BergerDe små grå byplanleggere, foto: André Sæther BergerFargene på Nyhavna, foto: Wil Lee-WrightFargene på Nyhavna, foto: Wil Lee-WrightFargene på Nyhavna, foto: Wil Lee-WrightFargene på Nyhavna, foto: Wil Lee-WrightFargene på Nyhavna, foto: Wil Lee-WrightFargene på Nyhavna, foto: Wil Lee-WrightMedvirkendeGilles Bergers skisse til prosjektet

CIRKA SCENEFABRIKK

Våren 2016 gjennomførte Trondheim kommunes byutviklingsprosjekt En blå tråd, Fakultet for arkitektur og billedkunst ved NTNU og Cirka Teater et samarbeid som resulterte i arrangementet Hendelser på Nyhavna . Sammen med aktører innen byutvikling og kultur inviterte vi byens befolkning til å oppleve en iscenesatt bydel og gjøre seg opp tanker rundt bydelens framtid. Oversikt over alle arrangementene finnes i Hendelser på Nyhavnas program.

Cirka Teater arbeider for å etablere en scenekunstarena for barn på Nyhavna. Under Hendelser på Nyhavna inviterte vi til Cirka scenefabrikk, en forsmak på hva vi ønsker å skape – en scenefabrikk som skaper teateropplevelser for og med barn.

 

Musikkmaskinen og hendelser fra scenefabrikken

På plasser og fortau rundt scenefabrikken myldret det av liv. På gata utenfor våre produksjonslokaler inviterte vi til oppdagelsesferd blant hardt arbeidende byplanleggere, en stor bevegelig og dansende kube, en flaksende måke, store flyvende blyanter, fargeglade klovner og en musikkmaskin med en lurvete gjeng sirkusmusikere som inviterte publikum med på dans.

 

Fabrikkveggen

Det vokser fram en scenefabrikk i Fyringsbunkeren på Nyhavna. 11. juni fylte Cirka Teaters verden hele den store veggfasaden på Fyringsbunkeren. Hver andre time ble hjulene i en stor, utendørs teatermaskin satt i gang. De vekte til liv en hel verden av merkverdige konstruksjoner som alle ble brikker i et gigantisk urverk. Over 20 scenekunstnere var med i hendelsen som ble gjennomført kl. 12, kl.14 og kl.16.

 

Fargene på Nyhavna

Inne i Fyringsbunkeren ble barn og voksne invitert til et teaterlaboratorium i Fargene på Nyhavna. Veien dit ble en oppdagelsesferd gjennom merkelige rom. Rustmannen har samlet skatter på Nyhavna i mange år. Østersdamen har hundrevis av skjell. Pinnemannen har verdens fineste samling rekved og røtter. Alle tre leter etter fargene på Nyhavna. Oppe i fjerde etasje fikk publikum møte de og være med på fargejakten. Sammen lagde vi bilder av ting og materialer. Bildene ble del av det store scenerommet og inspirerte til musikk og dans.

Fargene på Nyhavna skal gjennomføres på nytt i Fyringsbunkeren, høsten 2016. Mer informasjon kommer på våre facebooksider.

 

Feiring og medvirkende

Dette var det første arrangementet vi gjennomførte etter å ha mottatt Kulturrådets basisfinansiering for scenekunst. Cirka scenefabrikk ble dermed også vår feiring av at basisfinansieringen for første gang har kommet til Trondheim og blitt tildelt en aktør som har barn og unge som sin hovedmålgruppe.

For å virkeliggjøre Cirka scenefabrikk har Cirka Teater samlet mange aktører fra nasjonalt og midtnorsk scenekunstmiljø:

Lise Hovik, Tor Haugerud, Kristin Nordstrøm, Kai Erik Jensen, Kingsford Siayor, Erlend Smalås, Elizabeth Piro Volan, Ragnhild Faanes, Ole-Jørgen Melhus, Rasmus Rohde, Ina Kiberg, Ingvild Meland, Katja Brita Lindeberg, Tove Karoliussen, Elisabeth Helland Larsen, Silje Michaela Kvalheim, Louis Della Mea Delucchi, Live Strugstad, Ingeborg Dugstad, Paal Viken Bakke, Arnhild Staal Petersen, Tone Pernille Østeren, Dag Nygaard, Ask Nygaard, Jørgen Sellevold, Per-Theodor Paulsen, Janne Brit Rustad, Martin Smidt, Stian Hovland Pedersen, Madelene Nilsen, Anders Berg Ildstad, Anna Solem Hilstad, Caroline Emilie Steneng Nielssen, Even Hanssen Svartkjønnli, Inga Hegvik, Ingrid Abelsen, Ingrid Torkilsdatter Schanke, Marlene Engevold Dromnes, Silje Joner Ognedal, Linda Green Baadsvik, Solveig Nygaard, Ina Sæther Berger, Andre Sæther Berger, Espen Dekko, Gilles Berger, Anne Marit Sæther, Monica Stendahl Rokne og mange, supre frivillige

 

Cirka scenefabrikk under Hendelser på Nyhavna ble utviklet i samarbeid med Fakultet for arkitektur og billedkunst ved NTNU, Trondheim kommunes prosjekt En blå tråd, Trondheim havn og Stillcom, med støtte fra Norsk Kulturfond, KORO, Sør-Trøndelag Fylkeskommune og Trondheim kommune. Eileen Brandsegg i www.bylivsutvikling.no var prosjektets koordinator.

Hendelser på Nyhavna / Cirka scenefabrikk

Cirka scenefabrikk

2016 / Samarbeid
Lukk

Bukkene Bruse på badeland

2015 / Oppdrag
Bukkene bruse på badelandBukkeneBruse-LP_1P1_9516BukkeneBruse-LP_5P1_89791BukkeneBruse-LP_6

Bukkene Bruse på badeland

2. september 2015 var det premiere Bukkene Bruse på badeland på Oslo Nye Trikkestallen. Cirka Teater sto for regi, scenografi og dukker på forestillingen, som er en samarbeidsproduksjon mellom Oslo Nye Teater og Riksteatret. Bukkene Bruse på badeland skal på turé med Riksteatret våren 2016. Les mer om forestillingene og turnéplan på Oslo Nye Teater og Riksteatrets nettsider.

Som i det velkjente folkeeventyret er bukkene på vei til seters for å gjøre seg fete. Men på veien dit ser de et skilt: «Badeland – 200 meter». Bukkene fristes til lek i det våte element og begir seg i vei. På Badeland er det kjempegøy og spennende, særlig med den superkule sklia Snurre Snabel. Men så kommer det bøllete trollet og lager kaos. Her må den største bukken Bruse ta tak!

Medvirkende

Bukkene Bruse på Badeland av Bjørn F. Rørvik og Gry Moursund / Dramatisering: Tine Thomassen / Komponist: Martin Smidt / Regi: Anne Marit Sæther og Espen Dekko / Scenografi, dukkedesign og kostymer: Gilles Berger / Dukkemakere: Gilles Berger og Ina Sæther Berger / Figurførere: Paal Viken Bakke, Marianne Edvardsen, Ingrid Liavaag, Suzanne Paalgard, Sarah Sandberg, Per Emil Grimstad

Bukkene bruse på badeland

Bukkene Bruse på badeland

2015 / Oppdrag
Lukk

Jubileum!

2014 / Cirka Teater fylte 30 år
Jubileum_MG_7277_MG_7319 copy_MG_7477 copyCirka_Musika_lowres_44Cirka_Tankelab_lowres_27Made-in_big_P1070827P1070847

Cirka Teaters 30 års jubileum

I 2014 var det 30 år siden Cirka Teater ble etablert som teatergruppe. Jubileumsåret ble markert gjennom flere arrangementer, som til sammen representerte de ulike format og uttrykk som har blitt Cirka Teaters formspråk.

Forestillinger

Jubileumshelg

13. – 15. juni 2014 inviterte vi publikum, kolleger og venner til et gjensyn med tidligere og et møte med nye produksjoner i et komprimert tidsrom på flere av Trondheims visningsarenaer for scenekunst. På Sverresborg Folkemuseum, Nordre gate, Teaterhuset Avant Garden og Trøndelag Teater. Forestillingene som ble vist i jubileumshelgen var Hundre hemmeligheter, Tankelaboratoriet, Musika Mobile, Space me og Og så kom fyren. Og så kom fyren var Cirka Teaters aller første forestilling, og ble skapt etter at Gilles Berger fant to komfyrer som noen hadde kastet i fjære ved Trondheimsfjorden. Forestillingen ble spilt på gata og på festivaler i både Norge og Europa, og ble også filmet til en egen versjon for Barne-Tv på NRK. Under jubileumshelga nok vi nok en gang med komfyren og forestillingen til Nordre gate i Trondheim for et gjensyn med forestillingen som var anslaget i et nå 30 år langt Cirka Teaterliv. Til stor glede for både nytt og ”gammelt” publikum.

Høydepunkter

I jubileumsåret ble det spilt til sammen 164 Cirka Teaterforestillinger for et publikum på over 33 000 i alle aldre. Det var kort avstand mellom høydepunktene i 2014. I tillegg til flotte møter med publikum, satte vi stor pris på å motta Liv Ullmann-prisen under Trondheim Symfoniorkester og Adresseavisens nyttårskonsert. Cirka Teater takket for prisen gjennom å at Gilles bygde en 5 meter høy gullmynt som ble trillet inn og tatt i bruk i en interaktiv takketale. Hundre Hemmeligheters Heddapriser i kategoriene Beste barne og ungdomsforestilling og Beste audiovisuelle design var også priser vi verdsetter høyt.

Jubileum

Jubileum!

2014 / Cirka Teater fylte 30 år
Lukk

Hundre hemmeligheter

2014 / Samarbeid
HundrehemmligheterHundre Hemmeligheter_5P1070787P1070827418548216296P1070847P1070867

Hundre hemmeligheter

Jørgen er 13 år og bestevenn med Mika. Sammen med mamma og pappa flytter han inn i mormors gamle hus. Midt i flyttekaoset dukker det opp en boks med påskriften “MÅ IKKE ÅPNES”. Inni er det tretten brev – alle adressert til Jørgen. Gåtefulle, ukjente brevskrivere setter Jørgen på sporet av hemmeligheter i han selv, i familien, i livet. Det starter som spennende hemmelighetskremmeri, men etter hvert skjønner Jørgen at ikke alle hemmeligheter er gode. Godt da, at man har en bestevenn som vil gi trøst og støtte.

Cirka Teater feiret 30 år i 2014 og Hundre hemmeligheter var vår jubileumsforestilling, utviklet i samarbeid med Midtnorsk Jazzsenter/Trondheim Voices, Trøndelag teater og Riksteatret. Hundre hemmeligheter hadde urpremiere på Trøndelag teaters hovedscene 5. april, og turnerte med Riksteatret høsten 2014. Forestillingen vant 2 Heddapriser i 2014, for årets barne/ungdomsforestilling og beste audiovisuelle design. Les om forestillingen på trondelag-teater.no ›

Prosjektet ble utviklet med støtte fra Norsk kulturråd, Fond for utøvende kunstnere, Det norske komponistfond, Trondheim kommune og Sør-Trøndelag fylkeskommune.

Manus: Anne Marit Sæther / Komponist: Eirik Hegdal / Regi: Kjersti Haugen og Anne Marit Sæther / Scenograf: Gilles Berger / Kostymer: Jenny Hilmo Teig og Gilles Berger / Lysdesign: Eivind Myren / Lyddesign: Asle Karstad / Produsent, Cirka Teater: Monica Stendahl Rokne / Trondheim Voices: Siri Gjære, Heidi Skjerve, Sissel Vera Pettersen, Ingrid Lode og Mia Marlen Berg / Skuespillere: Ingrid Bergstrøm, Tor Ivar Hagen, Marianne Meløy, Hans Petter Nilsen, Per Theodor Paulsen, Sondre Pettersen og Kingsford Siayor / Figurførere: Per-Emil Grimstad og Dag Nygaard

Hundrehemmligheter

Hundre hemmeligheter

2014 / Samarbeid
Lukk

Tankelaboratoriet

2013 / Egenproduksjon
Tankelaboratoriet2013-01-15-15.01.372013-01-15-16.34.022013-01-15-16.56.092013-01-15-16.57.06P1050613P1050620TeametP1050606

Tankelaboratoriet

Møt Reddharen, Sinnataggen, Firkanten og Hermegåsa. Alle ønsker å bli forstått, men opplever det motsatte. I “Tankelaboratoriet” leter vi etter veien ut av misforståelsene gjennom en humoristisk og sårbar undersøkelse av det å være til. Ved hjelp av Anne Marit Sæther levende strek, Gro Dahles undrende sangtekster og Ragnhild Faanes og Erlend Smalås undersøkende lydunivers forsker vi i eksistensielle og gjenkjennelige problemstillinger.

Tankelaboratoriet hadde premiere: 27. januar 2013 på Ila skole, i regi av Den Kulturelle Skolesekken, og har siden blitt spilt på festivaler og kulturarrangementer over hele landet. Tankelaboratoriet er stadig på turné gjennom Den kulturelle skolesekken, og vil i 2015 besøke Hedmark, Aust-Agder, Møre og Romsdal, Sør-Trøndelag og Finnmark.

Forestillingen formidles gjennom Scenekunstbruket, og ble produsert med støtte fra Spenn.no, Fond for utøvende kunstnere, Trondheim kommune og Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

TL Tekniske data

Medvirkende

Ide/konsept: Cirka Teater / Tekstutvikling: Anne Mali Sæther og Anne Marit Sæther / Komponister: Ragnhild Faanes og Erlend Smalås / Sangtekster: Gro Dahle / Regi: Anne Mali Sæther / Scenograf: Gilles Berger / Skuespiller: Anne Marit Sæther / Produsent: Monica Stendahl Rokne

Tankelaboratoriet

Tankelaboratoriet

2013 / Egenproduksjon
Lukk

Mekatonia

2014 + 2012 / Samarbeid
MekatoniaMade-in_big_Made-in_bigDSC4438IMG_7774DSC4538DSC4534DSC4501DSC4466

Mekatonia

Mekatonia er en stor, musikalsk forestilling, der skulpturelle installasjoner inviterer musikerne i Alpaca Ensemble til bevegelse. Cirka Teater har utviklet et tverrkunstnerisk møte mellom et visuelt scenespråk og samtidsmusikk. Scenograf Gilles Berger og komponist Eirik Hegdal har latt seg inspirere av Nedre Elvehavn i Trondheim. Med utgangspunkt i stedets identitet inviteres publikum med på reisen fra mekanisk verksted til konsertarena. Resultatet er Mekatonia, et nykomponert verk som fremføres av Alpaca Ensemble på en installasjon som løfter musikken og musikerne opp i høyden.

Mekatonia bringer de mekaniske verkstedene tilbake til tomta mellom dokkene. Med gnistrende sveiseflammer og massiv boltklang, med fysiske anstrengelser, varme, svette og muskelkraft virkeliggjør vi fortidas enorme menneskelige innsats. Som en tidsreisende bevitner publikum hvordan nettopp denne fysiske energien reiser det byggverket som skal løfte historien ut av realismen. Båret av musikkens grensesprengende kraft svever musikerne 5 meter over publikum på 60 meter lange cellostrenger. Drømmenes og poesiens verden overtar.

Forestillingen hadde urpremiere under Trondheim Kammermusikkfestival 2012, og ble satt opp på nytt i en videreutviklet versjon i september 2014. Mekatonia ble utviklet i coproduksjon mellom Cirka Teater, Alpaca Ensemble og Trondheim Kammermusikkfestival med støtte fra Norsk Kulturråd, Fond for utøvende kunstnere, Trondheim kommune, Sør-Trøndelag fylkeskommune og Adolf Øiens gavefond.

Medvirkende

Komponist: Eirik Hegdal / Regi: Anne Marit Sæther og Espen Dekko / Scenografi: Gilles Berger / Musikere: Alpaca Ensemble: Marianne Baudouin Lie, Sigrid Elisabeth Stang, Else Bø, Tor Haugerud, Michael Duch, Ole Jørgen Melhus, Stig Førde Aarskog, Sissel Vera Pettersen og Eirik Hegdal / Kostymer: Tori Klakegg Mæhlum og Ina Sæther Berger /Lyddesign: Tor Breivik / Lysdesign: Sivert Lundstrøm / Figurførere: Espen Dekko, Paal Viken Bakke, Dag Nygaard og Ask Nygaard / Skuespillere 2012: fra skuespillerutdanningen ved Høyskolen i Nord-Trøndelag: Erik Bauck Bårdstu, Sofia Knudsen Estifanos, Andreas Humlekjær, Andreas Ven Langø, Inga Josefine Ibsdotter Lilleaas, Hege Marie Roligheten, Patrik Asplund Stenseth, Ulrik Tangen, Lisa Birkenes Thun, Andrea Vik og Ane Ulimoen Øverli / Skuespillere 2012: Brit Rian, Elise Balmande, Trine Anette Fostervold, Tora Mari Faremo, Ine Vargset, Ulrik Wigenstad, Kristoffer Støylen Refvik, Åsmund Sæther, Magnus Dahl Holter, Bendik E S Nordgaard / Teknikk: Teknisk veiledning fra Richard Varley og Bård Kringen/Reinertsen / Produsent: Monica Stendahl

Mekatonia

Mekatonia

2014 + 2012 / Samarbeid
Lukk

Querini

2014 + 2012 / Oppdrag
QueriniGeneralprøve-007Generalprøve-014Generalprøve-015Generalprøve-025Generalprøve-037Generalprøve-070Generalprøve-079Gjennomkjøring-001Gjennomkjøring-030Gjennomkjøring-034Gjennomkjøring-064

Querini, opera ytterst i havgapet

4. august 2012 var det urpremiere på Røst. Operaen Querini ble fremført i Querinihallen, som for anledningen blir forvandlet til operahus! Operaen var basert på en sann historie om den adelige handelsmann Pietro Querini og hans mannskaps strabasiøse ferd på havet og deres møte med Røst i 1432.

Querinis egen dagbok fra turen, samt loggboken fra noen av mannskapet dannet grunnlaget for operaen. Beretningene ligger i sin originale form i Italia i dag og har blitt oversatt til norsk flere ganger. Lite vet vi om hvordan folk levde her norpå rundt 1400 tallet, men Querini og hans mannskap har gitt oss et unikt innblikk gjennom sine beskrivelser. Querinioperaen ble satt opp på nytt på Røst, 31. juli – 3. august 2014. Les mer om Querinioperaen.

Madvirkende

Libretto: Ragnar Olsen / Komponist: Henning Sommero / Regi: Anne Marit Sæther / Scenografi: Gilles Berger / Video og kostymer: Tone Myskja / Produsent: Hildegunn Pettersen/Monica Stendahl Rokne / Solister: Magne Fremmelid, Hildegunn Pettersen, Sissel Vera Pettersen, Anna Einarsson, Kjell Magnus Sandve, Bernt Ola Volungholen, Eivind Kandal og Emilie Tverbak / Kor: Røst Operakor og Røst Barnekor / Foto: Annar Bjørgli

Querini

Querini

2014 + 2012 / Oppdrag
Lukk

Space Me

2012 / Samarbeid
Space meSpace-me-1Space-me-2Space-me-3Space-me-8Space-me-9Space-me-11Space-me

Space me

Space me ble skapt av Inclusive Dance Company i co-produksjon med Cirka Teater og Teaterhuset Avant Garden våren 2012. Forestillingen ble vist 11 ganger for fulle hus i perioden 3.-11. mars. Les mer om forestillingen på Inclusive Dance Companys nettsider.

Medvirkende

Koreograf: Tone Pernille Østeren / Komponist: Luis Della Mea /Scenograf: Gilles Berger / Video: Pekka Stokke / Dansere: Arnhild Staal Pettersen og Mari Flønes

Space me

Space Me

2012 / Samarbeid
Lukk

Blå Jakt

2011 / Oppdrag
Blå JaktBlå-jakt-001Blå-jakt-004Blå-jakt-005Blå-jakt-006Blå-jakt-008Blå-jakt-012Blå-jakt-013Blå-jakt-014Blå-jakt-019Blå-jakt-020Blå-jakt-009

Blå jakt

Visste du at håkjærringa kan bli over 8 meter lang og lever i havet rett utenfor Bergen? At fisk kan være glade og sinte akkurat som oss mennesker? Og at fiskene snakker sammen?

Forestillingen Blå jakt ble spilt på Den Nationale Scene i Bergen, våren 2011, og ble til etter regissør Ivar Tindbergs og dramatiker Liv Heløes begistrede møte med boken «Fiskenes ukjente liv» av Bergljot Børresen. Den presenterte revolusjonerende forskning om fiskenes følelsesliv og samspillet mellom artene i vannet. I samarbeid med scenograf og dukkedesigner Gilles Berger, lyddesigner Peter Baden og koreograf Steen Koerner skapte Tindberg og Heløe et overdådig dukketeaterunivers som åpnet opp for en vidunderlig og forunderlig verden under havets overflate.

Gilles Berger ble nominert til Heddapris i kategorien beste visuelle design i 2011, for scenografien til Blå jakt.

Medvirkende

Manus: Liv Heløe / Regi: Ivar Tindberg / Scenograf og figurdesign: Gilles Berger / Komponist: Peter Baden / Koreograf: Steen Koerner

Blå Jakt

Blå Jakt

2011 / Oppdrag
Lukk

Kurt koker hodet

2010 / Samarbeid
Kurt koker hodetKurt-koker-hodet_8704Kurt-koker-hodet_9104Kurt-koker-hodet-aKurt-koker-hodettn_Kurt-koker-hodet_8563tn_Kurt-koker-hodet_9014tn_Kurt-koker-hodet_9039

Kurt koker hodet

Samarbeid mellom Cirka Teater, Trønderlag Teater og Erlend Loe. Barneteaterforestilling om Kurt, verdens beste truckfører, og hans fordommer i møte med utlendinger. Kurt koker hodet ble spilt på Trønderlag Teaters hovedscene i 2003 og på Oslo Nye Teater høsten 2010. Les mer om forestillingen hos Trøndelag Teater, og Oslo Nye Teater. Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Trondheim Kommune, Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

Medvirkende

Manus: Erlend Loe / Regi: Anne Marit Sæther / Scenograf: Gilles Berger / Komponist: Martin Smidt / Figurregi: Espen Dekko

Kurt koker hodet

Kurt koker hodet

2010 / Samarbeid
Lukk

Årstidene

2010 / Oppdrag
ÅrstideneÅrstidene-003Årstidene-004Årstidene-006Årstidene-007Årstidene-010Årstidene-013Årstidene-016Årstidene-012

Årstidene

25. september 2010 hadde Nasjonalballetten sin første urpremiere på Hovedscenen i Den Norske Opera og Ballett i Bjørvika. Under Jo Strømgrens koreografi ble Vivaldis De fire årstider presentert av på en ny måte av Nasjonalballettens dansere. Cirka Teaters Gilles Berger var forestillingens scenograf.

Medvirkende

Nasjonalballetten / Koreografi: Jo Strømgren / Scenografi: Gilles Berger / Dansere: Christine Thomassen, François Regis-Rousseau, Ingrid Lorentzen, Eugenie Skilnand, Stine Østvold, Kristian Ruutu, Kristian Støvind, Dirk Weyershausen m.fl.

Årstidene

Årstidene

2010 / Oppdrag
Lukk

En stein er en bit av jordkloden

2010 / Egenproduksjon
En stein er en bit av jordklodenIMG_3840IMG_3845LYKKESTEINENP1020526P1020540STEINVEIER1

En stein er en bit av jordkloden

Det finnes stein på jorda som er millioner, kanskje milliarder år gammel. Tanken på å holde en slik eldgammel bit av jordkloden i hånda, åpner for spørsmål og trekker oss mot naturens iboende magi. Hva om all denne tiden som steinen har eksistert har gitt den en helt spesiell kraft, en magisk kraft?

I det interaktive prosjektet En stein er en bit av jordkloden vil vi gi barna et reelt og mangfoldig møte med mange steiner. Vi vil sammen med dem fabulere rundt steinens alder. Hvis den var levende, så hadde den sett og hørt og opplevd mer enn noe annet på jorda. Kan vi dikte oss inn i steinens historier? Vet den noe vi ikke vet?

Forestillingen ble utviklet med støtte fra Kunstløftet/Norsk Kulturråd, Trondheim Kommune, Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

SBJ tekniske data

Medvirkende

Regi og figurføring: Anne Marit Sæther / Pedagog/figurfører: Solveig Nygård

En stein er en bit av jordkloden

En stein er en bit av jordkloden

2010 / Egenproduksjon
Lukk

Musika mobile

2009 / Egenproduksjon
Musika MobileBilde-020Bilde-045Bilde-073Bilde-163Bilde-178Bilde-227Bilde-244Bilde-284Bilde-320Bilde-356Bilde-3741Bilde-5041

Musika Mobile

Musika Mobile er utviklet i samarbeid med Luftforsvarets Musikkorps, og handler om den omreisende sirkusdirektøren Moldon. Hans store stolthet er Musika Mobile, en gigantsik spilledåse på hjul. Det blir skikkelig bråk når musikkmaskinen braser inn i en fredelig korpskonsert. Musika Mobile er en spektakulær forestilling om motsetninger. Mellom den loslitte teatertruppen og det velordnede, blankpolerte korpset, mellom mennesket og maskinen, mellom støyen og musikken, og om hva man gjør når veien til harmoni synes umulig.

Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Fond for utøvende kunstnere, Trondheim Kommune, Sør-Trøndelag Fylkeskommune og Olavsfestdagene 2009. Uteteater – for barn og voksne fra 5 år. Varighet: ca 1 time. MM tekniske data +

Medvirkende

Komponist: Trygve Brøske / Regi: Anne Marit Sæther / Scenograf: Gilles Berger / Kostymer: Mona Grimstad / Dirigent: Torodd Wigum / Produsent: Jorunn Dugstad / Orkester: Luftforsvarets musikkorps / Skuespillere: Roar Kjølv Jensen, Elisabeth Piro Volan, Erlend Smalås, Ole Jørgen Melhus og Gilles Berger / Foto: Dino Makridis

Musika Mobile

Musika mobile

2009 / Egenproduksjon
Lukk

Bingo

2008 / Samarbeid
Bingo170-Bingo171-Bingo172-BingoBingo-3Bingo-6

Bingo

Bingo var tittelen på en teatral konsert med tekstforfatter , komponistene Live Maria Roggen, Elin Rosseland og Ståle Storløkken og Cirka Teater. Alle på et brett… Leker vi den samme leken? Spiller vi det samme spillet? Når kommer vi på samme rekke ? BINGO var en musikalsk forestilling med rom for både spenning og skuffelse, apati og energi, ensomhet og fellesskap, humor og dypt alvor, lengsel og kjærlighet…

Medvirkende

Komposisjon: Live Maria Roggen, Elin Rosseland og Ståle Storløkken / Tekst: Siri Gjære / Regi: Anne Marit Sæther / Scenograf: Gilles Berger / Sangere: Trondheim Voices / Støtte: Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Trondheim Kommune, Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

Bingo

Bingo

2008 / Samarbeid
Lukk

Synspunkt I-IV

2008 / Egenproduksjon
SynspunktRIMG0049-1????????????????????????????????????????????????????????????????RIMG0061RIMG0077RIMG0188RIMG0244RIMG0254RIMG01971RIMG0051-1

Synspunkt I-V

Synspunkt I-V var et danse og installasjonsprosjekt for Vinerfestspillene på Røros i 2008. Visuelle variasjoner for 12 stokker, 120 meter elastisk tau og to dansere. Alle variasjoner bygde på elementene av en kube som forandres for å beskrive ulike landskaper – visuelle utsiktspunkter til Vinterfestspillene i Bergstaden. De tre første variasjonssatsene foregikk utendørs i snøen. Den siste, på avslutningskonserten inne i Røros kirke. Det samme tema var bearbeidet i forskjellige installasjoner omkring i Røros og inne i Røros Kirke.

Medvirkende

Koreografi og dans: Ingeborg Dugstad Sanders og Eivind Kvittingen / Scenograf: Gilles Berger / Produsent: Jorunn Dugstad

Synspunkt

Synspunkt I-IV

2008 / Egenproduksjon
Lukk

Løvebrøl

2007 / Egenproduksjon
Løvebrøl2007-Løvebrøl-2Løvebrøl-1Løvebrøl-9RIMG0038RIMG0051RIMG0064RIMG00401

Løvebrøl

Det er spennende å være en liten løve. Verden er så stor og det er så mange ting han har lyst til å prøve. Hoppe langt, klatre høyt og brøle kjempesterkt. Han skulle gjerne ha noen å hoppe, klatre og brøle sammen med, men det er ikke bare lett å finne en venn som kan leke like morsomt som løven.

Figurteater for barn fra 3 år. Varighet 45 minutter. Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Fond for utøvende kunstnere, Trondheim kommune og Sør-Trøndelag Fylkeskommune. LB tekniske data

Medvirkende

Regi: Kjersti Haugen / Scenograf: Gilles Berger / Dukkemaker: Tatjana Zaitzow / Musiker: Ragnhild Faanes / Figurførere: Anne Marit Sæther og Anna Leyman / Teknikk: Gunnhild Gjermunrud / Produsent: Jorunn Dugstad

Løvebrøl

Løvebrøl

2007 / Egenproduksjon
Lukk

Pingvinhjelpen

2006 / Oppdrag
Pingvinhjelpen280_Pingvinhjelpen12282_Pingvinhjelpen22283_Pingvinhjelpen24Pingvin-1Pingvinhjelpen-3Pingvinhjelpen-5Pingvinhjelpen-8Pingvinhjelpen-11

Pingvinhjelpen

Det er ikke greit å være Lone når mamma og pappa bare er interessert i tingene sine og aldri har tid til henne. Alt forandrer seg når Pinvinhjelpen kommer. Han vet nemmelig mye om hvordan man skal oppdra voksne. Pingvinhjelpen ble spilt på Trøndelag Teaters gamle scene, høsten 2006.

Medvirkende

Manus: Erlend Loe / Komponist: Martin Smith / Regi: Anne Marit Sæther / Scenografi: Gilles Berger / Skuespillere: Hildegunn Eggen, Janne Kokkin, Marianne Meløy, Stian Hovland Pettersen, Hans Petter Nilsen

Pingvinhjelpen

Pingvinhjelpen

2006 / Oppdrag
Lukk

Rasende Rebeller

2005 / Egenproduksjon
Rasende rebellerDSC0003RR-årsrapport2Topp-Akt-1-24Topp-Akt-2-11Topp-Akt-2-30Topp-Akt-3-19DSC0010

Rasende rebeller

Skuespillere, dukker og levenede sceneografi er med for å fortelle historien om skraphandler Alfred som er så fryktelig redd for å si hva han føler for søte Beate. Vennene hans, selve skrotgjengen, prøver å hjelpe ham ved å fortelle historier om andre som har det på samme måten.Skuespillere, dukker og levenede sceneografi er med for å fortelle historien om skraphandler Alfred som er så fryktelig redd for å si hva han føler for søte Beate. Forestillingen ble dramatisert etter Stig Claessons bok Bakom berg og blåner.

Medvirkende

Komponist: Martin Smith / Regi: Anne Marit Sæther / Scenografi: Gilles Berger / Skuespillere: Anne Marit Sæther, Stian Hovland Pedersen, Loan TP Hoang / Produsent: Jorunn Dugstad

Rasende rebeller

Rasende Rebeller

2005 / Egenproduksjon
Lukk

Opus 1

2004 / Egenproduksjon
Opus 1RIMG0060RIMG0083RIMG0116RIMG0175RIMG2625

Opus 1

…en sprelsk suite. Komponistens kamp om å få noter til å bli musikk og musikk til å bli følelser. Komponist og musikere overrumples av sitt eget spill og føres inn i spennende visuelle og musikalske rom.

Fysisk musikkteater for barn og voksne fra 5 år. 40 minuter. Spesielt tilrettelagt for skoler. O1 tekniske data

Medvirkende

Komponist: Ragnhild Faanes / Regi: Anne Mali Sæther / Scenograf: Gilles Berger / Musikere: Erlend Smalås og Ragnhild Faanes / Skuespiller: Anne Marit Sæther / Produsent: Jorunn Dugstad / Støtte: Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Rikskonsertene, Trondheim kommune og Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

Opus 1

Opus 1

2004 / Egenproduksjon
Lukk

Tenk det!

2001 / Egenproduksjon
Tenk det!cirka teater med stykket  Tenk det med    Anne Marit SÊtercirka teater med stykket  Tenk det med    Anne Marit SÊter
og Kristin Nordstr¯mcirka teater med stykket  Tenk det med   

og Kristin Nordstrømcirka teater med stykket  Tenk det med    Anne Marit SÊter
og Kristin Nordstr¯mTenk-Det-c

Tenk det!

Barneforestilling om å angsten for å bli satt utenfor, om å høre til og om å dele tanker. Tenk det! hadde premiere i Teaterhuset Avant Garden, og turnerte deretter med Den Kulturelle Skolesekken.

Medvirkende

Tekst og regi: Stephen Hutton / Scenograf: Gilles Berger / Kostymer: Ellen Karin Mæhlum / Produsent: Jorunn Dugstad / Musikere: Erlend Smalås og Ragnhild Faanes / Skuespillere: Anne Marit Sæther og Kristin Nordstrøm / Støtte: Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Trondheim Kommune og Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

Tenk det!

Tenk det!

2001 / Egenproduksjon
Lukk

Split second

1999 / Egenproduksjon
Split secondhector-i-fossenHector-og-JesusHector-og-skyggenHector-på-skolen1Kopi-av-Hector-og-stjernerKopi-av-Hector-på-klokkaSplit-Secomd-1

Split second

Multimediaforestilling om menneskts møte med tiden. I et absurd forsøk på å perfeksjonere og kontrollere alle gjøremål i forhold til det ideelle tidsskjema, snubler Hector inn i et konfronterende møte med tiden. En gigantisk urskive begynner å leve sitt eget liv. Hector faller ned mellom minutter og sekunder, svever i det vektløse rom hvor tid ikke finnes, blir trukket inn i kroppens sydende univers og slynges ut i den uendelige farts sfære. I et evighetens sekund opplever Hector spennet mellom barndommens uendelige dager og kroppens og naturens tidsbestemte forfall.

Split Second var fysisk teater i møte med figurteater i stort format. Med akrobatisk mime, underfundig humor og skrekkblandet fryd ble historien om Hector fortalt, den lille mannen som vil holde fast, men som et øyeblikk helt mister grepet. Split Second var en billedreise uten ord, der musikk, figurer og projeksjoner av bilder og video er sterke medspillere til skuespillerens fysiske språk. Vi møter scenografen Gilles Berger i samspill med skuespilleren Gilles Berger i en soloforestilling i dobbel forstand.

Medvirkende

Manus: Cirka Teater, Espen Dekko og Torbjørn Skårild / Regi: Espen Dekko / Komponist: Martin Smith / Scenograf: Gilles Berger / Video: Torbjørn Skårild / Produsent: Jorunn Dugstad / Skuespiller: Gilles Berger / Støtte: Forestillingen ble utviklet med støtte fra Norsk Kulturråd, Trondheim kommune og Sør-Trøndelag fylkeskommune.

Split second

Split second

1999 / Egenproduksjon
Lukk

Gardermoen

1998 / Oppdrag
GardermoenFlyvereGardermoen-1Gardermoen-25

Åpning av Gardermoen flyplass

Evenement til den offisielle åpningen av Oslo Internasjonale Lufthavn på Gardermoen. Cirka Teater ble engasjert til å delta i kunstnerisk team under planlegging og idedugnad, og produserte visuelle teaterbilder som en del av en helhetlig forestilling sammen med blant andre koreograf Sølvi Edvardsen, komponist Christian Eggen og kostymedesigner Mona Grimstad. Forestillingen var delt opp i seks sekvenser.

Tema for forestillingen var menneskets drøm om å fly, om å utforske nye elementer, komme til nye steder. Mennesker som streber etter å nå det uoppnåelige.

Forestillingens form var en direkte videreføring av Poste Restante. Her fikk vi muligheten til å arbeide videre med figurteater av virkelig stort format. Vi tok i bruk teknologi i større grad enn før. Utrolige flymaskiner ble sendt til værs ved hjelp av spesialkonstruerte kraner som ble ført av hydrauliske gaffeltrucker. Store objekter fylt med helium ble manipulert rundt i rommet. Skuespillere, dansere og akrobater fylte rollene som flygere, flypersonale, reisende, turister og forretningsfolk.

Medvirkende

Ide og manus: Anne Marit Sæther og Gilles Berger / Regi: Anne Marit Sæther og Claude Bokhobsa / Scenografi: Gilles Berger / Musikk: Christian Eggen og Palle Mikkelborg / Kostymer: Mona Grimstad / Verkstedmedarbeidere: Randi Bakken og Gunnar Fretheim / Produsent: Jorunn Dugstad / Regiassistent: Cicilie Sand Aspen/ Scenografiassistent: Solveig Nygaard / Skuespillere/dansere/akrobater: Gilles Berger, Michael Andre Boardman Bø, Patrick Borgne, Cyril Casmeze, Alexandre Demay, Franck Dinet, Henning Farner, Tommy Henriksen, Håkan Islinger, Daniel Kanasuiro, Ian Magilton, Paolo Martini, Michel Minin, Kristin Nordstrøm, Daniel Pean, Carole Pujol, Susanne Rasmussen, Viggo Solum, Guy Vouillot, Sophie Weiss, Eva Aagard / Statister og teknikere: John Igor Brungot, Francis Chagula, Frode Eggen, Bruna Esdaile, Erik Esdaile, Hamida Esdaile, Ørjan Hattrem, Pia Immerstein Larsen, Tove Karoliussen, Gavie Nassiep, Dag Nygaard, Terje Sødahl, Annika Udo.

Gardermoen

Gardermoen

1998 / Oppdrag
Lukk

Poste restante

1995 / Egenproduksjon
Poste restanteCirka teater 21Cirka teater 26Cirka Teater_pr 3

Poste Restante

Forestillingen ble skapt som et prosjekt til Trondheim bys tusenårsjubileum og hadde premiere i Trondheim i juni 1997. Poste Restante var et utendørs teaterprosjekt. Cirka Teater ønsket å møte publikum utenfor den vanlige teaterrammen og etablerte scenen vår under åpne himmel. Dette ga oss muligheten til å arbeide i en større dimensjon. Cirka Teater knyttet til seg kunstnere fra Norge og Frankrike med bakgrunn i visuelle sceneuttrykk; dans, mime og figurteater.

Poste Restante hadde brevet som tema. Brevet som skrives og seiler ut i verden, for så å bli mottatt et annet sted, til en annen tid. Mellom konvoluttens hemmelige vegger ligger biter av brevskriveren. Tankebiter, hjertebiter, skjebnebiter. Hvem er brevskriveren? Er brevskriveren den samme når brevet hans leses som når han skrev? Er brevet det samme hos mottageren som når det ble skapt? Vi møter brevsamleren og følger hennes tanker tilbake til den tiden da hun ventet på brev. Vi møter brevskriverne og følger brevene fra tilblivelsen mellom brevskriverens hender, gjennom reisen i lukket konvolutt, til det øyeblikket da brevet åpnes og blir levende i mottagerens hender.

Etter forestillingene under tusenårsjubileet i 1997 turnerte Poste restante i Norge og Europa, og ble blant annet spilt under Verdensutstillingen i Lisboa i 1998.

Medvirkende

Ide og manus: Anne Marit Sæther og Gilles Berger / Regi: Anne Marit Sæther / Koreografi: Denise Namura / Musikk: Nils Petter Molvær / Kostymer: Ellen Karin Mæhlum / Produsenter: Jorunn Dugstad og Johannes Smidt / Skuespillere og dansere: Tommy Henriksen/Andre Curti, Michael Andre Boardman Bø/Michel Bugdahn, Anna Hegdahl/Fanny Tirel, Ivar Nergaard, Kristin Nordstrøm/Denise Namura, Paal Viken Bakke, Gilles Berger, Henning Farner, Susanne Rasmussen, Johannes Smidt, Viggo Solum, Annika Udo / Teknikk: Eirik Lie.

Poste restante

Poste restante

1995 / Egenproduksjon
Lukk

Utpakking

1993 / Samarbeid
Utpakking5-Kopi6715-Kopi2-Kopi

Utpakking

Utpakking ble produsert til åpningen av Teaterhuset Avant Garden i september 1993 og ”pakken” med alle sine hemmeligheter, overraskelser og avsløringer er forestillingens bærende motiv. Utpakking var formet som en parade. Med start på Torget i Trondheim dro teaterfolket som nomader gjennom byen på jakt etter sitt nye teaterhus.

Hele opptoget, biler, skuespillere og store objekter var pakket inn i gråpapir. Teateret var på flytting, på leting etter et nytt sted hvor de kunne folde seg ut og vise sin kunst. Gjennom byens trafikk og folkemylder skapte dette merkelige opptoget en koreografi mellom mennesker og objekter. Pussige situasjoner oppsto og stadig flere publikummere fulgte etter.

Til slutt nådde paraden fram til en innpakket fasade med stor rød sløyfe på. Med stor festivitas, pomp og prakt kunne Teaterhuset Avant Garden endelig åpnes. Papiret ble revet av vinduene, kassene ble flerret opp og ut strømmet en flom av ballonger opp mot skyene.

Medvirkende

Ide og manus: Anne Marit Sæther og Gilles Berger / Regi: Anne Marit Sæther / Scenografi: Gilles Berger / Musikk: Farmers Marked / Skuespillere: Gilles Berger, Svein Ellingsrud, Kicki Gidefeldt, Kalle Hallseth, Bjørn Myrholdt, Jan Fredrik Pindsle, Viggo Solum, Gølin Svendsen

Utpakking

Utpakking

1993 / Samarbeid
Lukk

Vilmas vrinsk

1993 / Egenproduksjon
Vilmas vrinskVilma-1-behandletVilma-2Vilma-3

Vilmas vrinsk

Kjenner du kong Fusisus, kongen som er redd for å bestemme, og den blå hesten Hippolos som synes det er så ensomt å være blå? Vilma vaskedame forteller eventyr med bøtter, kluter og oppvaskhansker i hovedrollene.

Figur/fortellerteater – for barn og voksne fra 4 år. Spesielt tilrettelagt for skoler og barnehager. 45 minuter.

Medvirkende

Regi og produsent: Anne Mali Sæther / Skuespiller: Anne Marit Sæther / Scenografi: Gilles Berger

Vilmas vrinsk

Vilmas vrinsk

1993 / Egenproduksjon
Lukk

Den femte årstid

1990 / Egenproduksjon
Den femte årstid5årstid015årstid025årstid045årstid09Gruppebilde-2

Den 5. årstid

I gulvet på Dora ble det ved en tilfeldighet funnet 23.000 små kuler av tre. Ingen vet hva de skulle brukes til, eller hvorfor de var der. Men de nærmest ba om å bli brukt. I Den 5. årstid ble disse kulene, sammen med 4 km. sveisetråd, til merkverdige, duvende planter i et åkerlandskap. I sentrum sto et gigantisk fuglebur med et bandasjert, fillete tre.

Forestillingen handlet om en verden i ubalanse. Noe har gått galt, og noe nytt har oppstått. En fremmed natur, en unaturlig tid. Inn i dette landskapet kom byråkratene. I den store sammenhengen ble ordensmenneskene så latterlig små. De arbeidet i utrettelig forsøk på å ordne virkeligheten i systemer og strukturer. Litt etter litt oppdaget de at denne type problemer ikke lar seg løse ved at de ble ordnet i alfabetisk rekkefølge.

Alle karakterene i Den 5. årstid bar masker, utformet etter karakterens egenskaper og personlighet.

Forestillingen ble til i 1989 gjennom et samarbeid med studenter fra Drama, film, teater ved Universitetet i Trondheim, og prosjektet ble vist i den største hallen i Cirka Teaters lokaler på Dora. Sommeren 1990 ble forestillingen bearbeidet til gateteater, og spilt på festivaler i Polen.

Medvirkende

Ide/manus: Anne Marit Sæther og Gilles Berger / Regi: Anne Marit Sæther / Scenografi og lys: Gilles Berger / Musikk: Bård E. Bonsaksen og Tor Haugerud / Lydmix: Christian Schreiner / Tekniker: Eirik Lie / Produsent: Kjell Arne Karlsen / Skuespillere: Gilles Berger, Tor Andreas Haugerud, Lise Hovik, Martin Høgberg/Ketil Alfarnes, Kai Jensen, Gølin Svendsen/Kristin Nordstrøm.

Den femte årstid

Den femte årstid

1990 / Egenproduksjon
Lukk

Hundreårsnatten

1989 / Egenproduksjon
Hundreårsnatten100års-natten01100års-natten02100års-natten03100års-natten06100års-natten08

Hundreårsnatten

Hundreårsnatten dreide seg først og fremst om menneskets forhold til det mystiske, magiske og usynlige. Det er mange måter å skape sammenheng i tilværelsen på, og søken etter sannhet, sammenheng og opplevelser av en oversanselig virkelighet førte 7 mennesker sammen i Hundreårsnatten.

Medvirkende

Ide/manus/instruksjon: Anne Marit Sæther og Gilles Berger / Scenografi: Gilles Berger / Kostymer: Solveig Fugelsøy / Skuespillere: Svein Ellingsrud, Tor A. Haugerud, Lise Hovik, Kai Jensen, Olette Person, Grete Sneltvedt, Eva Aagaard / Foto: Solveig Nygaard/Gilles Berger

 

Hundreårsnatten

Hundreårsnatten

1989 / Egenproduksjon
Lukk

Skjebneveven

1987 / Egenproduksjon
SkjebnesvevenSkjebneveven-aSkjebneveven-bSkjebneveven-d

Skjebneveven

Prosjektforestillingen «Skjebneveven – et rituelt prosjekt for installasjon og bevegelsesteater», var resultatet av en kollektiv prosess med rommet som inspirasjonskilde og der rommets dimensjon: den 500 m2 store betonghallen sto som den største utfordringen.

Med utgangspunkt i kvadet Skjebneveven fra den norrøne mytologien, ble den store og grove fabrikkhallen i Fyringsbunkeren forvandlet til et spillerom for skjebnen og naturkreftene. Rekved og materialer bel hentet fra Fosenkysten, og møysommelig båret opp i toppetasjen. Rommets perspektiver ble synliggjort, utvidet og forsterket med flere hundre meter tauverk spunnet fra gulv til tak – skjebnens vevetråder.

Medvirkende

Instruksjon: Anne Marit Sæther og Karstein Solli / Scenografi: Gilles Berger / Skuespillere: Svein Ellingsrud, Trine Fossland, Trygve Fætten, Liv Guldbrandsen, Karstein Høyer, Chris Kvande, Torgeir Moslet, Heidi Rasmussen, Grete Sneltvedt, Dag Svanæs, Olette Person / Kostymer: Solveig Nygaard/Hilde Skaret / Foto: Gilles Berger

Skjebnesveven

Skjebneveven

1987 / Egenproduksjon
Lukk

Støv

1986 / Egenproduksjon
StøvStøv-1Støv-2

Støv

Året var 1986, og verden hadde akkurat opplevd den mest alvorlige atomkraftverkulykken hittil. Cirka Teater utviklet en grotesk kroppsmenuett for tre aktører og tre støvsugere, inspirert av hendelsene i Tsjernobyl.

Tre Koboldstøvsugere ble oppsporet ved hjelp av en annonse i Adresseavisen. Gjennom skuespillernes improvisasjoner med objekter fikk støvsugerne nye funksjoner og ga nye assosiasjoner.

Støv turnerte i Norge og Polen i 1986 og 87.

Medvirkende

Ide: Anne Marit Sæther, Gilles Berger, Karstein Solli / Scenografi: Gilles Berger / Lydmontasje: Steinar Høyem / Skuespillere: Anne Marit Sæther, Gilles Berger og Karstein Solli / Foto: Fin Serck-Hansen

Støv

Støv

1986 / Egenproduksjon
Lukk

Og så kom fyren

1984 / Egenproduksjon
Og så kom fyrenKomfyren_1Komfyren_2Komfyren_3Komfyren_4Komfyren_6

Og så kom fyren ble til i løpet av en gateteaterturne i 1984. Komfyren ble funnet i fjæresteinene ved Trondheimsfjorden og satt sammen slik at den kunne romme en fyr, og danne en scenografisk skulptur som er en levende og skramlende aktør i forestillingen.

Det er en original og velutstyrt komfyr, med innlagt dusj, telefon, parasoll og egen pipe. Den tilhører en snill og litt naiv klovn, og vi møter henne i ferd med å utføre sitt daglige frokostrituale. Umerkelig begynner ting å skje. Kaffekopper forsvinner, poteter blir til gulerøtter, dører lukker seg av seg selv, stekeplater hopper – hele komfyren koker og går amok!

Noe eller noen har tatt bolig i komfyren, eller er det komfyren selv som har blitt levende? Eller drømmer hun? Kanskje er det bare hennes egen fantasi at alt dette merkelige skjer? Drøm eller virkelighet – for forestillingens hovedperson er det virkelig. Hun må kjempe en hard kamp mot den skumle fyren i komfyren.

Og så kom fyren ble også vist som barne-TV på NRK.

Og så kom fyren

Og så kom fyren

1984 / Egenproduksjon

Om Cirka Teater

Cirka Teater ble etablert i 1984 og er en av landets eldste grupper i det frie feltet. Vi har produsert nærmere 40 forestillinger som alle er skapt gjennom prosessorienterte arbeidsmetoder. Det er mange kunstnere som bidrar til det sceniske uttrykket, og størrelsen på Cirka Teaters team varierer med aktiviteten. I full produksjon kan vi være flere titalls involverte, men den faste kjernen består av Anne Marit Sæther, Gilles Berger og Monica Stendahl Rokne. Cirka Teater mottar årlige tilskudd fra Kulturrådet og Trondheim Kommune, og jobber stadig med nye prosjekter og samarbeidspartnere i videreutviklingen av vårt scenespråk.

Kunstfaglig leder, skuespiller og regissør
+47 926 69 393

Født i 1957 i Trondheim. Sammen med Gilles Berger dannet hun Cirka Teater i 1984. Hun har vært manusforfatter, regissør og/eller skuespiller i alle Cirka Teaters produksjoner i tillegg til oppdrag som regissør og skuespiller for andre grupper/institusjonsteater. Anne Marits univers næres av leken og poesien, og ønsket om alltid å etterstrebe et uttrykk som kommuniserer direkte til barn. De siste 10 årene har hun spilt over 600 forestillinger på turné for mer enn 70 000 barn.

Anne Marit har i stor grad kombinert sine prosjekter med undervisning og opplæring i både grunnskole og høyre utdanning og er ofte invitert til å holde foredrag og kurs. Hun har i regi av Cirka Teater gjennomført sommerskoler for barn i grunnskolealder. Med sitt 2-årige arbeidsstipend 2008-2009 utviklet hun prosjektet En stein er en bit av jordkloden – et interaktivt teaterprosjekt for barn i grunnskolealder.

  • Utdanning: 1981-82: Ecole Internasjonale de Mime de Paris, Marcel Marceau.
  • Utdanning: 1982-84: Conservatoire National des Arts du Mime et du Cirque: Ecole Au Carré i Paris.
  • Kulturpris: Midt-Nordisk Kulturpris 1 1997
  • Kulturpris: Trondheim Kommunes Kulturpris i 1998
  • Kunststipend: 3-årig arbeidsstipend 1992-1994
  • Kunststipend: 2-årig arbeidsstipend 2008-2009
  • Kunststipend: statens stipend for seniorkunstnere fra 2015

Scenograf
+47 924 45 004

Født i 1957 i Frankrike. Sammen med Anne Marit Sæther dannet han Cirka Teater i 1984, og har siden vårt involvert i over 50 prosjekter som blant annet scenograf, skuespiller, figurdesigner, dukkemaker og skulptør. Gilles er utdannet skulptør, snekker, sveiser og mimeskuespiller. Denne kombinasjonen har gitt ham en unik teft for å bygge for menneskekroppen. Hans varemerke er visuelt spektakulære scenografiske løsninger, med spesialdesignede objekter, maskiner og installasjoner som utfordrer skuespillernes fysiske uttrykk.

  • Utdanning: 1972-75: Teknisk Baccelauriat, Lysee Blaise Pascal, St.Dizier
  • Utdanning: 1975-78: Ecole de Beaux Arts de Nancy (Interiørarkitekt og møbeldesign)
  • Utdanning: 1982-84: Conservatoire National des Arts du Mime et du Cirque: Ecole Au Carré Kunststipend: 2-årig arbeidsstipend 2007-2008
  • Kunststipend: Garatiinntekt for kunstnere fra 2009, og statens stipend for seniorkunstnere fra 2015

Produsent og daglig leder
+47 918 74 951

Født i 1973 i Trondheim. Monica Stendahl Rokne har vært daglig leder og produsent i Cirka Teater siden 2011. Hun har lang erfaring med prosjektledelse innen scenekunst og billedkunst, samt kulturpolitisk arbeid, blant annet fra Prosjekt kunsthall Trondheim (2011-2012) og som daglig leder ved Kunstskolen på Rotvoll (2004 – 2011). Hun har vært produsent for flere scenekunstprosjekter gjennom sin eget produsentforetak. Monica har ansvaret for den organisatoriske og økonomiske gjennomføringen av Cirka Teaters prosjekter.

  • Utdanning: 1996 – 1999: Bachelorgrad og hovedfagsstudier i Drama/Teater ved NTNU, Norges Tekniske Naturvitenskaplige Universitet
  • Utdanning: 1998 – 1999: Scenografistudier (LEM) ved Ecole Internationale de Theatre Jaques Lecoq i Paris

Regissør, figurfører og skuespiller
+47 917 36 957

Født i 1968 i Oslo. Espen har lang erfaring som regissør og figurfører gjennom arbeider i sitt eget kompani. Han har samarbeidet med Cirka Teater i mange prosjekter gjennom de siste 15 årene, og er knyttet til flere av prosjektene som vi arbeider med i den kommende perioden.

  • Utdanning: 1985-86: Romerike folkehøgskole musikk/teater
  • Utdanning: 1987-90: Riksteatrets Dukkespillerskole
  • Utdanning: 2013-15: Norsk Barnebokinstitutt

Produksjoner

  • 1984: Solfangerne
  • 1985: Fugleskremselet
  • 1984 – 86: Og så kom fyren
  • 1986: Støv
  • 1987: Skjebneveven
  • 1988: Hvem kan trøste Knøttet?
  • 1989: Hundreårsnatten
  • 1989: Smelt en nordmann
  • 1990: I samme rom
  • 1990 – 91: Den femte årstid
  • 1992: Knockout
  • 1993: Vilmas Vrinsk
  • 1993: Utpakking
  • 1994 – 95: Si det uten å si det
  • 1995 – 98: Poste Restante
  • 1998: Åpning av Oslo Internasjonale Lufthavn
  • 1999 – 00: Split Second
  • 2001: Tenk Det!
  • 2002: Skyggen (Torshovteateret)
  • 2002: Prinsessen og forfatteren (Bestilling fra regjeringen til Märthas bryllup).
  • 2002: Utsikt til Japan. (Trondh. blåsekvintett)
  • 2003: Kurt koker hodet. (Samarbeid med Trøndelag Teater og Erlend Loe.)
  • 2004: Opus 1
  • 2004: Til utstilling (Åpning av Cirka Teaters 20årsjubileum).
  • 2005: Rasende Rebeller og andre reddharer
  • 2006: Pingvinhjelpen (Samarbeid med Trøndelag Teater og Erlend Loe.)
  • 2007: Løvebrøl
  • 2008: Synspunkt I-IV (Vinterfestspill i Bergstaden)
  • 2008 Bingo (Samarbeid med Trondheim Voices)
  • 2009: Musika Mobile. (Utendørsforestilling med Luftforsvarets Musikkorps)
  • 2009: En stein er en bit av jordkloden – interaktivt kunstprosjekt for barn
  • 2010: Kurt koker hodet (Samarbeid med Oslo Nye Teater)
  • 2010: Årstidene (engasjement Jo Strømgren/Den Norske Opera og Ballett)
  • 2011: Blå jakt (engasjement Den Nationale Scene i Bergen)
  • 2012: Space me (co-produksjon med Inclusive Dance Company og Teaterhuset Avant Garden)
  • 2012: Querini (engasjement Røst kommune)
  • 2012: Mekatonia (coproduksjon med Alpaca Ensemble og Trondheim Kammermusikkfestival)
  • 2013: Tankelaboratoriet
  • 2014: Hundre Hemmeligheter (coproduksjon med Midtnorsk Jazzsenter/Trondheim Voices, Trøndelag Teater og Riksteatret)
  • 2014: Mekatonia II (coproduksjon med Alpaca Ensemble og Trondheim Kammermusikkfestival)
  • 2015: Bukkene Bruse på badeland (oppdrag for Oslo Nye Teater og Riksteatret)

Priser

  • 2014: Heddapris i kategoriene Beste barne og ungdomsforestilling og Beste audiovisuelle design for Hundre Hemmeligheter
  • 2014: Liv Ullmannprisen

Scenografi

  • 1993: En fredelig mann. (Teater Figur)
  • 1990: Ode til Paul Robson. (Panter Tanter)
  • 2001: Adresseavisens jubileumsrevy (Adresseavisen)
  • 2003: Sauna, under my skin. (Inclusive dance company)
  • 2004: Utsmykking til Byåsen vg skole.
  • 2005: Fisk. (Inclusive dance company)
  • 2006: Elektriske fugler (Katrine Bølstad)
  • 2008: Knots (Katrine Bølstad)
  • 2010: Årstidene (Jo Strømgren/ Den Norske Opera og Ballett)
  • 2011: Blå jakt (Den Nasjonale Scene)

Regi

  • 1993: Ert (Petrusjka Teater)
  • 2001: Eksperimentet (Espen Dekko)
  • 2007: Fakiren (Espen Dekko)

Skuespiller

  • 1995: Cafekafe (Petrusjka Teater)
  • 2001: Krim Noir (Petrusjka Teater)
Støtte og partnere

Trondheim Kommune Norsk Kulturfond Fond for utøvende kunstnere spenn.no logos_05

Repertoar

Møt Reddharen, Sinnataggen, Firkanten og Hermegåsa. Alle ønsker å bli forstått, men opplever det motsatte. I “Tankelaboratoriet” leter vi etter veien ut av misforståelsene gjennom en humoristisk og sårbar undersøkelse av det å være til. Ved hjelp av Anne Marit Sæther levende strek, Gro Dahles undrende sangtekster og Ragnhild Faanes og Erlend Smalås undersøkende lydunivers forsker vi i eksistensielle og gjenkjennelige problemstillinger. Tankelaboratoriet hadde premiere: 27. januar 2013 på Ila skole, i regi av Den Kulturelle Skolesekken. Forestillingen ble produsert med støtte fra spenn.no, Fond for utøvende kunstnere, Trondheim kommune og Sør-Trøndelag Fylkeskommune.

TL Tekniske data

Mekatonia er en stor utendørs visuell konsert, der Cirka Teaters skulpturelle installasjoner inviterer musikerne i Alpaca Ensemble til bevegelse. Scenograf Gilles Berger og komponist Eirik Hegdal og har latt seg inspirere av Nedre Elvehavn i Trondheims reise fra å være et område med båtbygging og mekanisk verksted til å bli et område for kulturopplevelser og rekreasjon. Resultatet er Mekatonia, et nykomponert verk som fremføres av Alpaca Ensemble på en installasjon som løfter musikken og musikerne opp i høyden.

Musika Mobile er utviklet i samarbeid med Luftforsvarets Musikkorps og Olavsfestdagene 2009, og handler om den omreisende sirkusdirektøren Moldon. Hans store stolthet er Musika Mobile, en gigantsik spilledåse på hjul. Det blir skikkelig bråk når musikkmaskinen braser inn i en fredelig korpskonsert. Musika Mobile er en spektakulær forestilling om motsetninger. Mellom den loslitte teatertruppen og det velordnede, blankpolerte korpset, mellom mennesket og maskinen, mellom støyen og musikken, og om hva man gjør når veien til harmoni synes umulig. Uteteater – for barn og voksne fra 5 år. Varighet: ca 1 time.

MM tekniske data

Et interaktivt prosjektet hvor vi vil gi barna et reelt og mangfoldig møte med mange steiner. Sammen med dem fabulerer vi rundt steinens alder. Hvis den var levende, så hadde den sett og hørt og opplevd mer enn noe annet på jorda. Kan vi dikte oss inn i steinens historier? Vet den noe vi ikke vet?

SBJ tekniske data